Во всех изделиях фабрики Flexform сильна синергетическая связь между дизайном и продукцией; предприятие имеет долгую историю плодотворного сотрудничества не с одним поколением великих дизайнеров. С 1960-х гг. компания работала с выдающимися талантами: Аснаго-Вендер (Asnago-Vender), Серджо Асти (Sergio Asti), Чини Боэри (Cini Boeri), Джо Коломбо (Joe Colombo), Паоло Нава (Paolo Nava), Родольфо Бонетто (Rodolfo Bonetto), Уильям Лансинг Пламб (William Lansing Plumb), Джиджи Радиче (Gigi Radice), Гвидо Розати (Guido Rosati), Карло Коломбо (Carlo Colombo), Джулио Манцони (Giulio Manzoni).

Из вышеназванных имен выделяется имя Антонио Читтерио, чье 40-летнее сотрудничество с фабрикой и чей непрерывный вклад в ее развитие оказал наиболее сильное влияние на ее стиль, позволил вложить корпоративные ценности компании в создаваемые им предметы, и объединить все коллекции. Архитектор, арт-директор, “deus ex machina” (лат. «Бог из машины»), Читтерио – это дизайнер, вдохнувший жизнь в свои творения. Его подход к дизайну начинается с изучения пространства, окружающего объекты, и архитектуры, в которой находится это пространство. Антонио Читтерио имеет глобальное проектное видение мира, варьирующееся от крупного до самого мелкого масштаба. Как дизайнер, он создает не отдельные предметы, а целые семейства предметов. Сегодня именно благодаря ему фабрике удается продолжать этот диалог, доносить свои ценности до окружающих и разделять их с ценителями стиля и качества.

«Говорить о моих отношениях с Flexform – это значит говорить о группе друзей, разделяющих общие взгляды и имеющих за плечами общее прошлое. Это также значит говорить о большой части моей жизни, учитывая тот факт, что мы неразлучны уже более сорока лет». (Антонио Читтерио)

Antonio Citterio

Антонио Читтерио на протяжении 40 лет координирует всю коллекцию предметов мебели Flexform.

Он является создателем моделей: A.B.C., Air, Brenda, Beauty, Carlotta, Cestone, Day-Time, Eden, Evergreen, Feel Good, Filiberto, Fly, Gooplace, Grandemare, Groundpiece, Guscio, Happy, Happy-Hour, Helen, Infinity, Kid, Lightpiece, Max, Peter, Phil, Plain, Softdream, Status, Timeless, Vic, Wilson, Wing.

В соавторстве с Паоло Навой (Paolo Nava) в период с 1979 по 1982 гг. были разработаны следующие модели: Doralice, Magister, Pasodoble, Ugomaria.

 

Антонио Читтерио родился в итальянском городе Меда в 1950 г. В 1972 году он открывает собственное проектное бюро, а в 1975 году заканчивает Миланский Политехнический университет и становится дипломированным архитектором.

В период с 1987 по 1996 гг. работает вместе с Терри Дваном (Terry Dwan), плодами их совместного творчества стали проекты различных зданий в Европе и Японии.

В 1999 году совместно с Патрицией Вил (Patricia Viel) основал архитектурное бюро «Антонио Читтерио и Партнеры» (“Antonio Citterio and Partners”), зарекомендовавшее себя на международной арене благодаря разработке комплексных проектов любого масштаба, а также квалифицированным консультациям специалистов.

В 1987 и 1994 гг. Антонио Читтерио был награжден «Золотым Компасом». С 2006 г. Занимает должность доцента по архитектурному проектированию в Академии Архитектуры в Мандрисио (Швейцария). В 1998 г. получил от Королевского Общества по развитию Искусства, Производства и Коммерции в Лондоне почетное звание «Королевский Дизайнер в области Промышленности».

В сентябре 2009 г. архитектурное бюро изменило старое название, и зарегистрировало новое: с тех пор общество носит название «Антонио Читтерио, Патрисия Вил и Партнеры» (“Antonio Citterio Patricia Viel and Partners”).

Daniel Libeskind

Имя Даниэля Либескинда широко известно в мире архитектуры и городского дизайна.

Он известен своей способностью вкладывать в свои здания культурное наследие, переосмысленное в его проектах и подчеркивающее свою современность. В его творчестве сильно влияние музыки, философии и литературы, Либескинд ставит своей целью создать архитектуру резонансную, оригинальную и устойчивую. Он родился в Лодзи, Польша, в 1946 году; еще в юности переехал в США. Даниэль Либескинд открыл свое архитектурное бюро “Studio Libeskind” в 1989 году, и выиграл конкурс на проект Еврейского музея в Берлине (Германия). В феврале 2003 г. штаб-квартира “Studio Libeskind” переезжает из Берлина в Нью-Йорк, когда бюро выиграло тендер на проект генерального плана перестройки территории бывшего Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Бюро “Studio Libeskind” принимало участие в разработке дизайна и в возведении различных городских комплексов, объектов культурного и коммерческого назначения во всем мире. Специалисты бюро создали проекты различных зданий, от музеев до учебных центров, от офисных комплексов до университетов, отелей, торговых центров и жилых комплексов. Либескинд, занимающий пост Главного архитектора и дизайнера бюро “Studio Libeskind”, читает лекции по архитектуре и искусству в различных университетах и колледжах. Его архитектура и идеи занимали центральное место на многих выставках и во многих конкурсах, и оказали огромное влияние на мир архитектуры и развитие городской архитектурной мысли в целом. В настоящее время Даниэль Либескинд живет в Нью-Йорке со своей женой и деловым партнером – Ниной Либескинд.

Joe Colombo

Знаменитый стул Tube Chair, созданный дизайнером Джо Коломбо в 1969 году, производился и успешно продавался компанией

Flexform с 1969 по 1976 г.

Джо Коломбо окончил миланскую Академию Изящных Искусств Брера. В начале 50-х гг. он и знаменитый художник Энрико Бай (Enrico Baj) присоединяются к движению «ядерной» живописи. Немного позднее, в начале 60-х гг. сфера его интересов склоняется к архитектуре и дизайну интерьеров, и Коломбо начинает свою карьеру проектировщика. Творения Коломбо, помимо пристального внимания к материалам, отличаются также гибкостью и модульным принципом построения: эти черты хорошо заметны в креслах Tube Chair и Multichair, которые, имея простую структуру, имеют бесконечное число возможных применений. Изобретательность Коломбо выражается также в создании выставочных стендов, кроме того, ему принадлежит авторство многочисленных проектов в области дизайна: среди его творений автомобили, часы, стаканы и многое другое. Последние его работы – это многофункциональные жилые комплексы и интерьеры, в которых Коломбо преследует свою цель: сделать поверхностными привычные предметы мебели и сочетать их, чтобы создать новую форму, которая была бы способна дать максимальный комфорт в сочетании с максимальной функциональностью. Все уникальные творения Джо Коломбо, скончавшегося в 1971 г., в день своего 41-летия, - это плод его трудов на протяжении всего лишь десяти лет, и весь этот период он неустанно творил, вдохновленный поиском новых идей и проектов.

Mario Asnago | Claudio Vender

В 1985 году создали для Flexform стул Moka, а также кровать и тумбочку Piano.

Марио Аснаго (Mario Asnago)

Барлассина (Милан), 25.03.1896 – Монца, 28.01.1981

 

Клаудио Вендер (Claudio Vender)

Милан, 20.03.1904 – Саронно, 23.09.1986

 

Оба архитектора получили архитектурное образование, вместе закончив Институт Изящных Искусств в Болонье в 1922 г. Их первыми совместными работами стали проекты для конкурса на лучший проект монумента Павшим в г.Комо. В 1928 г., уже имея за плечами достаточный опыт работы, они решают открыть собственное архитектурное бюро “Studio Asnago-Vender architetti”. Основные проекты, которым посвящают себя архитекторы, – это проекты городских зданий (от зданий школ до жилых помещений при храмах). Среди предметов интерьера, разработанных дизайнером, особенно выделяются столы и стулья с характерным Х-образным элементом. Легкая структура является воплощением самой архитектурной концепции обоих дизайнеров: большие поверхности чередуются с «пустотами», подчеркивающими присутствие материи, которая не убавляет легкости пространства, а сокращает только его плотную однородную структуру. С 1981 г., после смерти Марио Аснаго, Клаудио Вендер продолжил дело вместе с сыном Марио и компаньоном Марио Моганти.

Carlo Colombo

Карло Коломбо принадлежит авторство моделей Clarke, Edmond и Isabel, которые он разработал для Flexform в 2013 году.<

/p>

Карло Коломбо родился в 1967 году.

В 1993 году он получил архитектурное образование в Миланском Политехническом университете. С этого момента он начал вести активную работу в области дизайна, результатом его трудов стали сотни проектов для различных крупных компаний.

В 2004 г. Карло Коломбо был назван дизайнером года.

В период с 2006 по 2011 гг. он был четыре раза награжден премией International Design Award учрежденной журналом “Elle Décor”, и получил награды за свои проекты от изданий “Gioia Casa” и “MD Magazine”.

В 2009 г. он завоевал премию Good Design Award, учредителем которой являетcя Европейский центр Архитектуры, Художественного Дизайна и Городских Проектов и Чикагский музей Архитектуры и Дизайна The Chicago Atheneum.

В 2012 г. получил награду Red Dot Design Award за систему “Hydroline” для ванны “Outline” производства известной компании Teuco, а в 2013 г. на международной выставке IMM в Кельне германским советом по дизайну German Design Council ему была вручена премия за инновации Interior Innovation Award.

Карло Коломбо, являясь живой легендой мира итальянского дизайна, читает лекции и проводит конференции в Израиле, Греции, Португалии, Словении, Украине, Австралии, России, Англии, Бразилии и Китае.

Помимо работы над дизайнерскими и архитектурными проектами, Коломбо ведет активную деятельность и в других направлениях: он участвует в разработке маркетинговых стратегий, разрабатывает графические проекты и курирует выставки, выступает в качестве консультанта и арт-директора.

Получив от заказчиков вначале заказ на разработку дизайна интерьера, как правило, затем Коломбо получает от них заказ на проект оформления выставочных стендов, оформления зон продаж и производственных помещений.

Проектная деятельность Коломбо, первоначально сосредоточенная в области дизайна и проектирования интерьеров, постепенно распространилась и на строительный сектор, как в Италии, так и за ее пределами.

В 2009 г. архитектор стал победителем международного тендера на лучший проект двух многофункциональных небоскребов в Абу-Даби. У него вновь возникает интерес к архитектуре, и с 2011 г. он получает должность доцента в Академии De Tao Masters Academy в Пекине, где преподает архитектурное проектирование.

Сегодня его архитектурное бюро продолжает работу в области дизайна интерьеров и занимается разработкой архитектурных проектов по всему миру.

Cini Boeri

Этим дизайнером для коллекции Flexform в 70-е гг.

было создано кресло Maxi, в настоящее время снятое с производства.

Окончив Политехнический университет в Милане в 1951 г., после кратковременной стажировки в бюро дизайнера Джо Понти (Gio’ Ponti), Чини Боэри начинает долгое и плодотворное сотрудничество с Марко Дзанузо. Собственное дело она открывает в 1963 г., посвятив себя проектам городской архитектуры и промышленному дизайну.

В Италии и за ее пределами дизайнером были созданы проекты частных домов, квартир, музеев, офисов, магазинов, большое внимание уделялось изучению функциональности пространства и психологии отношений между человеком и окружающим его пространством. В области промышленного дизайна Боэри занялась проектированием деталей интерьера и строительными элементами. Ее различные проекты можно увидеть на экспозициях музеев и международных выставках, она проводила конференции и читала лекции в различных университетах и учреждениях в Италии и за границей, в Беркелей (Барселона), в университете Промышленного дизайна (Nucleo del deseno Industrial) в Сан-Паулу, в Архитектурном колледже в Рио-де-Жанейро, в школе Cranbrook School в Детройте, в Архитектурном институте Vico Marcote в Южной Калифорнии, в центре Pacific Design Center и в Калифорнийском университете Лос-Анджелеса, в Академии Архитектуры Мендризио, итальянском университете в Швейцарии.

В период с 1981-1983 гг. вела курс «архитектурного проектирования» и «промышленного и интерьерного дизайна» на архитектурном факультете Миланского Политехнического университета.

Является членом Административного совета XVI Миланской выставки Triennale.

Была в составе жюри многочисленных международных конкурсов, и получила множество международных наград.

Избрана Почетным Членом Ассоциации Промышленного Дизайна (ADI) в 2012 г.

Giulio Manzoni

В 1995 г Джулио Манцони разработал кресло Spider.

Родился в 1952 г.; в 1976 г. блестяще окончил архитектурный факультет Миланского Политехнического университета, и начал сотрудничать с различными организациями, среди которых университеты Милана и Павии, Венецианская биеннале, клиника Comprensorio 8 в Комо, муниципалитет Порденоне, казино в Кампьоне, а также работает в области дизайна интерьера с известными итальянскими и зарубежными компаниями. Кроме прочих заслуг дизайнера, следует упомянуть о завоеванной им премией «Леонардо» (Leonardo) миланского Музея Науки и Техники за модель “Riletto” и награде Design Award Proffessional, полученной в Валенсии. Ему принадлежит множество итальянских и европейских патентов на изобретения, в настоящее время он сосредоточил свою деятельность в области промышленного дизайна, уделяя основное внимание изучению трансформируемых изделий и новых технологий.

Guido Rosati

Разработал для коллекции Flexform диван Winny в 1999 г.

Родился в итальянской провинции Абруццо, в 1970 г. переехал в Рим.

Получив архитектурное образование, посвящает себя работам в области дизайна, разрабатывая в своем римском дизайн-бюро различные технологии по разработке полифункциональной мебели.

В 70-80-90-е гг. проектирует различные инновационные светильники. Позднее активно сотрудничает с лидирующими компаниями в секторе мягкой мебели, создавая трансформируемые диваны. В его карьере периоды творчества чередуются с периодами работы в различных отраслях дизайна, среди которых создание эстетичных гидромассажных ванн, вскоре ставших настоящей мировой тенденцией. В настоящее время занимается исследованиями связей между зарождением концепции продукта и потребностями мирового рынка.

Paolo Nava

В период с 1979-1982 гг.

в сотрудничестве с Антонио Читтерио разработал модели Doralice, Magister, Pasodoble, Ugomaria.

Паоло Нава родился в Сереньо в 1943 г., в 1966 окончил архитектурный факультет Миланского Политехнического университета, был также слушателем Высшего курса Промышленного дизайна во Флоренции. Завершил образование в Англии, сотрудничая с различными дизайн-бюро, работавшими в области промышленного дизайна. В 1972 г. совместно с Антонио Читтерио вошел в число основателей дизайн-бюро ”Citterio-Nava” и результатом труда обоих дизайнеров становятся несколько ярких моделей, вскоре названных настоящими иконами итальянского дизайна. С 1982 г. Паоло Нава самостоятельно продолжает работу в своем дизайн-бюро, сконцентрировав внимание на проектировании предметов мебели для различных престижных итальянских и зарубежных марок. В проектах Паоло Навы прослеживается постоянный поиск возможного диалога между поэтическим видением дизайнера и конкретными требованиями промышленности и производства; через призму личного восприятия жилого пространства он создает новую концепцию использования интерьера, создавая новые отношения между материалами и технологиями, где форма его объектов часто является приближением к реальности изначального замысла создателя. Фундаментальным аспектом его работы является непременное создание трехмерных макетов в собственной лаборатории и смелые эксперименты с материалами.

Дизайн-бюро Паоло Навы имеет в активе разработку многочисленных изделий для мебельной промышленности, при этом особое внимание уделяется миру кухни. Деятельность дизайнеров простирается от дизайна потребительских изделий до оборудования и коммуникаций. Паоло Нава преподает и читает лекции во многих странах мира. Дизайн-бюро Паоло Навы за годы своей деятельности завоевало престижные награды в области дизайна и получило широкое международное признание.

Eva

Rodolfo Bonetto

В 1968 г. создает для Flexform кресло Boomerang. В настоящее время оно снято с производства.

Родольфо Бонетто (1929-1991) является яркой фигурой в мире итальянского дизайна последнего 30-летия. В молодости был талантливым музыкантом, ударником, выступал со знаменитым коллективом “Sestetto italiano”, однако оставил мир музыки, найдя свое призвание в другой профессии.

Бонетто – самоучка, явление довольно необычное в итальянском мире дизайна. За свои практичные разработки и нестандартный взгляд был назначен руководителем начального курса по промышленному дизайну в колледже Hochschule fur Gestaltung в немецком городе Ульм, а затем – в римском Высшем Институте Художественной промышленности (ISIA).

Обладая огромным талантом, безупречным вкусом и способностью к техническому черчению, Бонетто начинает сотрудничество с компанией Veglia Borletti, разрабатывая различные проекты для автомобильной промышленности (автомобили – это большая страсть Бонетто, первые наброски автомобилей для Vignale, Viotti и Boneschi относятся к этому периоду его творчества). Затем дизайнер работает во многочисленных областях промышленности, где, как правило, участие дизайнера не требуется: он проектирует электроприборы, часы, телефоны, электронные калькуляторы, лыжные ботинки, хирургические лазеры, станки, светильники…

Во всем многообразии этих проектов прослеживается одна общая черта: их техническая составляющая, педантичное внимание к мелочам – именно это свойство выделяет Бонетто из ряда остальных итальянских дизайнеров, по традиции концентрирующихся на дизайне интерьеров. Наиболее плодотворное и долгосрочное сотрудничество сложилось у него с компанией «Оливетти» (Olivetti): для этой компании из городка Иврея он создал сложные машины, изменившие само лицо фабрики. Столь же важным стало сотрудничество с Fiat – для этой компании он сделал много успешных проектов салонов автомобилей, сегодня они – часть истории марки Bonetto Design.

Среди наград Родольфо Бонетто – восемь «Золотых компасов». Дважды он избирался президентов Ассоциации Промышленного Дизайна (ADI) и президентом Международного Совета Обществ Промышленного Дизайна (Icsid). Его имя называют среди имен отцов-основателей итальянского дизайна.

Sergio Asti

После окончания архитектурного факультета Политехнического Университета в Милане.

В 50-е годы шло становление молодого дизайнера как профессионала, а в период с 1953-1958 гг. он работал ассистентом на кафедре Архитектуры интерьеров в Милане.

В 50-е годы в области промышленного дизайна, он был в числе первых, кто столкнулся с этой проблемой. Он был в числе основателей Ассоциации Промышленного Дизайна (ADI), в настоящее время он является ее Почетным членом. Входил в число различных Исполнительных комитетов и Трудовых коллегий в составе ADI. Возглавлял учебные курсы по промышленному дизайну при Высшем институте Искусств в Венеции, работал также за рубежом – при Высшем Экспериментальном институте в Сизуока (Япония). Проводил многочисленные конференции и принимал участие в Круглых столах в Италии и за ее пределами, в частности, во Франции, Германии, Португалии, США, Японии, Китае, Индии и Таиланде. Был в составе различных жюри на Конкурсах по архитектуре и промышленному дизайну, на родине и за границей.

Многие предметы, разработанные Серджо Асти, можно увидеть в коллекциях известных музеев, а также в частных коллекциях итальянских и зарубежных коллекционеров. Его творчество получало признание на мероприятиях самого крупного масштаба: это и миланская Triennale, и церемония «Золотой компас», и Нью-Йоркская МоМА, и Филадельфийский музей, и Промышленная Biennale в Любляне (Слоения), а также ему было вручено множество наград за рубежом (во Франции и Японии). Дизайнер получал приглашения на различные коллективные и персональные Выставки: в Италии, Канаде, США, Японии, Германии, Нидерландах, Швеции, Дании, Бразилии, Франции.

Antonio Citterio Paolo Nava

ANTONIO CITTERIO

Антонио Читтерио родился в итальянском городе Меда в 1950 г. В 1972 году он открывает собственное проектное бюро, а в 1975 году заканчивает Миланский Политехнический университет и становится дипломированным архитектором. В период с 1987 по 1996 гг. работает вместе с Терри Дваном (Terry Dwan), плодами их совместного творчества стали проекты различных зданий в Европе и Японии. В 1999 году совместно с Патрицией Вил (Patricia Viel) основал архитектурное бюро «Антонио Читтерио и Партнеры» (“Antonio Citterio and Partners”), зарекомендовавшее себя на международной арене благодаря разработке комплексных проектов любого масштаба, а также квалифицированным консультациям специалистов. В 1987 и 1994 гг. Антонио Читтерио был награжден «Золотым Компасом». С 2006 г. Занимает должность доцента по архитектурному проектированию в Академии Архитектуры в Мандрисио (Швейцария). В 1998 г. получил от Королевского Общества по развитию Искусства, Производства и Коммерции в Лондоне почетное звание «Королевский Дизайнер в области Промышленности». В сентябре 2009 г. архитектурное бюро изменило старое название, и зарегистрировало новое: с тех пор общество носит название «Антонио Читтерио, Патрисия Вил и Партнеры» (“Antonio Citterio Patricia Viel and Partners”).

PAOLO NAVA

Паоло Нава родился в Сереньо в 1943 г., в 1966 окончил архитектурный факультет Миланского Политехнического университета, был также слушателем Высшего курса Промышленного дизайна во Флоренции. Завершил образование в Англии, сотрудничая с различными дизайн-бюро, работавшими в области промышленного дизайна. В 1972 г. совместно с Антонио Читтерио вошел в число основателей дизайн-бюро ”Citterio-Nava” и результатом труда обоих дизайнеров становятся несколько ярких моделей, вскоре названных настоящими иконами итальянского дизайна. С 1982 г. Паоло Нава самостоятельно продолжает работу в своем дизайн-бюро, сконцентрировав внимание на проектировании предметов мебели для различных престижных итальянских и зарубежных марок. В проектах Паоло Навы прослеживается постоянный поиск возможного диалога между поэтическим видением дизайнера и конкретными требованиями промышленности и производства; через призму личного восприятия жилого пространства он создает новую концепцию использования интерьера, создавая новые отношения между материалами и технологиями, где форма его объектов часто является приближением к реальности изначального замысла создателя. Фундаментальным аспектом его работы является непременное создание трехмерных макетов в собственной лаборатории и смелые эксперименты с материалами. Дизайн-бюро Паоло Навы имеет в активе разработку многочисленных изделий для мебельной промышленности, при этом особое внимание уделяется миру кухни. Деятельность дизайнеров простирается от дизайна потребительских изделий до оборудования и коммуникаций. Паоло Нава преподает и читает лекции во многих странах мира. Дизайн-бюро Паоло Навы за годы своей деятельности завоевало престижные награды в области дизайна и получило широкое международное признание.